Ne pas croire que le fond

L’exposition s’envisage ainsi comme une immersion poétique où le dessin dépasse le simple statut d’esquisse pour devenir outil de réflexion sur le visage ou sur la mémoire, sur l’architecture ou sur le paysage, avec pour fils conducteurs (pour les tracer rapidement) la sensibilité de la ligne, l’importance de la matrice et du processus, les phénomènes d’apparition et de sédimentation.

Artiste de la région et enseignante à l’Académie des Beaux-Arts (qui investit régulièrement la galerie), Muriel Peers fait également partie du comité de programmation de la Fondation. Son travail explore le trait dans toute sa matérialité, jouant sur les supports et expérimentant les textures pour révéler les strates invisibles des choses, comme elle le fait notamment dans sa dernière et sidérante série, « Emet/Met », dévoilée ici pour la première fois et qui questionne la profondeur même du portrait voire, au-delà, nos rapports nouveaux et ambigus à l’image. Aurélie Gravelat, pour sa part, est plasticienne et originaire de Normandie. Diplômée de l’école Boulle à Paris, elle a poursuivi sa formation artistique en Belgique et enseigne aujourd’hui à l’ArBA-EsA à Bruxelles ; son travail s’ancre dans la géographie des lieux et la récolte de matériaux, mais aussi dans une vive attention accordée à l’infime, au ténu : « tracé d’une ligne, dépôt d’une encre, flottement d’un papier, relevé d’une ombre, d’un reflet… », souligne l’artiste ; « formes chargées d’histoires de paysages, de mondes habités… À partir de relevés sur sites, le travail prend forme à l’atelier dans une chorégraphie de gestes et de déplacements subtils ». Récemment invitée par le collectif Labo Estampe, la recherche plastique d’Aurélie mêle le dessin contemporain, la gravure et la captation visuelle (photo ou vidéo) de fragments territoriaux.

Leur rencontre, à travers cette exposition et le titre qu’elles ont choisi de lui donner, résonne comme une invitation à regarder au-delà de la surface visible et s’articule autour de correspondances stimulantes dans ou avec l’espace (les lignes architecturales et géologiques de l’une peuvent répondre aux gestes plus organiques ou intimistes de l’autre), autour de la poétique du support (le papier, ou d’autres surfaces, se font réceptacles d’un véritable travail de mémoire, entre effacement et révélation, et en écho discret à l’atmosphère patrimoniale de la Place Verte de Huy) ou encore l’expérience du lieu. À la fois enseignantes et chercheuses, les deux artistes interrogent aussi notre manière de percevoir le volume et le vide, transformant les salles de la galerie en un carnet de voyage visuel et silencieux, suspendu, faisant la part belle à l’incontrôlable et au « hasard » — thème retenu tous azimuts en cette belle rentrée artistique hutoise.

En pratique : Exposition accessible les mercredis de 10h à 14h et les week-ends de 14h à 18h. Entrée libre.

Mais aussi...

ATELIER Matrice et impression >Dimanche 11 OCT de 15h à 18h - Avec Muriel Peers et Aurélie Gravelat
Entrée gratuite – À partir de 12 ans - Sans réservation.

CONVERSATION entre les artistes >Samedi 26 SEP de 10h à 12h (2 x 40 min) - Avec Muriel Peers et Aurélie Gravelat
Prix : 6 € – À partir de 15 ans - Réservation via ce lien https://form.jotform.com/262503205162041 

ATELIER Tête à l’envers - Lecture collective des œuvres suivie d’une mise en création personnelle - Mercredi 30 SEP de 17h30 à 20h30
Animatrice : Élisabeth Thise - Prix : 12  € – À partir de 15 ans - Réservation via ce lien https://centrecultureldehuy.be/agenda/tete-a-lenvers-2/